Exposición: Fotógrafos de Agüita
Museo Archivo de la Fotografía
La fotografía de agüita es aquella que
hacían los trabajadores de la lente, utilizaban un caballo de utilería y un
telón para que el publico pueda imaginar
un ambiente que creaban y que generalmente se ubicaban en los lugares más
emblemáticos de la ciudad de México: Xochimilco, La Villa, La Alameda, La
Catedral; se le llamaba así porque consistía en disparar y el negativo se
revelaba dentro en la propia cámara, la cual contenía revelador y fijador, para
que finalmente, enjuagar el papel fotográfico en una cubeta que ubicaban debajo
del tripie: por eso se le llamo fotografía de agüita; al aparecer la cámara
polaroid esta tradición, que duro alrededor de cuatro décadas, comenzó su decadencia.
Estos fotógrafos históricamente desempeñaron un papel importante en la
identidad tanto de los capitalinos como de turistas, quienes se tomaban
imágenes de recuerdo.
Exposición: Fascinación: Modotti-Weston
Museo de Arte Contemporáneo, Ciudad de México.
El Silencio del Tiempo: Imágenes de la Antártica
Fotografías de Rogelio Martinez Merling
Entre los polinesios se sostiene que, alrededor del año 650 antes de Cristo, habrían visto en el horizonte la tierra mitológica que bautizaron con poética exactitud como "La larga nube blanca". Icbergs, tempestades y nieve; elemental estremecimiento ante la mirada de la extraña realidad del paisaje polar, navegantes y exploradores buscaron en el interior de la Antártica una utopia inalcanzable; llegar y al pisar suelo Antártico emergió en mi, como una aparición el paisaje, atónito e incrédulo me restregaba incrédulo los ojos; el tiempo y el silencio quedó impreso en la imágenes que próximamente se expondrán en Madrid, España.
Fotografías de Rogelio Martinez Merling
Entre los polinesios se sostiene que, alrededor del año 650 antes de Cristo, habrían visto en el horizonte la tierra mitológica que bautizaron con poética exactitud como "La larga nube blanca". Icbergs, tempestades y nieve; elemental estremecimiento ante la mirada de la extraña realidad del paisaje polar, navegantes y exploradores buscaron en el interior de la Antártica una utopia inalcanzable; llegar y al pisar suelo Antártico emergió en mi, como una aparición el paisaje, atónito e incrédulo me restregaba incrédulo los ojos; el tiempo y el silencio quedó impreso en la imágenes que próximamente se expondrán en Madrid, España.
Exposición: Muéveme, Santos vivientes, de Michael Landy
Durante su estancia en 2010, en la National Galery, de Londres, Landy se inspiró en las historias y cuadros de los santos: San Francisco de Asís, San Jerónimo, Santa Apolonia, Santo Tomás, el incrédulo, San Esteban, todos del siglo XV para crear sus santos vivientes, obras que despiertan emociones con la acción de interactuar con ellas, movimientos mecánicos que nos hacen reflexionar sobre su existencia y las metáforas de dos tiempos distantes pero unidos en el espacio, tal vez esta exposición nos haga cambiar nuestra vida.
Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso, Ciudad de México.
Durante su estancia en 2010, en la National Galery, de Londres, Landy se inspiró en las historias y cuadros de los santos: San Francisco de Asís, San Jerónimo, Santa Apolonia, Santo Tomás, el incrédulo, San Esteban, todos del siglo XV para crear sus santos vivientes, obras que despiertan emociones con la acción de interactuar con ellas, movimientos mecánicos que nos hacen reflexionar sobre su existencia y las metáforas de dos tiempos distantes pero unidos en el espacio, tal vez esta exposición nos haga cambiar nuestra vida.
Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso, Ciudad de México.
La miel y el arte
Es seductor lo que el artista Blake Little, ha dado a conocer por su habilidad de capturar la energía y personalidad de sus sujetos. Aunque el proceso es fascinante, la idea del fotógrafo en la exposición Preservation, es hacer una celebración a la forma del cuerpo humano, los cuales adquirieron una cualidad universal cuando se cubrieron de miel.
El artista intenta a través de la miel democratizar a los sujetos, ya que van desde un bebé hasta una señora de 85 años; haciéndolos que todos se inmortalicen en un ámbar.
Esta exposición estará abierta desde el 7 de marzo en la galería Kopeikin en Los Angeles, California. En el link de abajo pueden ver el proceso de esta obra de arte:
La responsabilidad Social
Hola les comparto un trabajo sobre el tema de responsabilidad social que realizo mi esposa en su Doctorado.
El tema de responsabilidad social es algo nuevo relativamente, Lore esta enfocando este trabajo acerca del impacto de la responsabilidad en los ingresos de las empresas principalemte en aquellas que cotizan en el índice verde
Espero les sea de utilidad...
El tema de responsabilidad social es algo nuevo relativamente, Lore esta enfocando este trabajo acerca del impacto de la responsabilidad en los ingresos de las empresas principalemte en aquellas que cotizan en el índice verde
Espero les sea de utilidad...
LA COMPETITIVIDAD DE LAS
EMPRESAS EN MEXICO
¿De dónde nace? ¿Ayuda
al crecimiento en la actualidad?
§
LORENA MIRANDA
De acuerdo con el censo económico 2009 que llevo a cabo el Instituto
Nacional de Estadística y Geografía (INEGI), México cuenta con 5 millones 144
mil 56 empresas. El 95.2% (4,8 millones) de las compañías son microempresas, el
4.3% (221.194) pequeñas empresas, el 0.3% (15.432) medianas y el 0.2% (10.288)
grandes firmas.
En México la productividad de las empresas se puede medir a través de la
medición del Producto Interno Bruto (PIB) que nos permite medir el crecimiento
económico del país y por ende incluye la productividad de las empresas mexicanas,
lo cual, como menciona Michael Porter “la verdadera competitividad
se mide por la productividad”.
¿De dónde nace?
El comercio es una de las actividades más antiguas y
constantemente se busca la eficiencia en el mismo. Adam Smith, en su libro Investigación sobre la
Naturaleza y Causas de la Riqueza de las Naciones, define el crecimiento
económico de las entidades, relacionando temas como la división del trabajo, el
origen y uso de la moneda, la extensión del mercado en cuanto a la división del
trabajo, el valor-trabajo; de las cuales surgen ciertas inquietantes en cuanto
al precio real de los bienes, el componente del precio de estos bienes y precio
real y de mercado de éstos.
La división del
trabajo nos permite tener individuos expertos en su ramo, lo que nos ayuda a
tener una producción total más grande y por ende a obtener mayores beneficios. Esta división del trabajo, es
originada por los servicios y bienes que recibimos, los cuales obtenemos por
medio de trueque o la compra, logrando un mayor beneficio, tanto para la persona
con la que se realiza el trueque o la compra, como para quien recibe el
beneficio.
Adam Smith
ejemplifica lo anterior así: “En una tribu de cazadores o pastores un
individuo, pongamos por caso, hace las flechas o los arcos con mayor presteza y
habilidad que otros. Con frecuencia los cambia por ganado o por caza, con sus
compañeros y encuentra, al fin, que por este procedimiento consigue una mayor
cantidad de las dos cosas que si él mismo hubiera salido al campo para su
captura”
Todos estos
servicios, bienes o cosas tienen un valor en uso y un valor en cambio. Dentro
del valor en cambio, el trabajo fungió como moneda para pagar y comprar las
cosas, ya que no existía el dinero; por consiguiente el trabajo, es la medida
real del valor en cambio usada primitivamente
para toda clase de bienes. Smith considera que el trabajo nunca cambia de valor
ya que en toda época es caro lo que resulta difícil conseguir y barato lo que
se adquiere con facilidad. Por lo que el trabajo, al no cambiar nunca de valor,
sirve como patrón efectivo para comparar y estimar los valores de los bienes.
Tanto el trabajo como los bienes tienen un precio real un precio nominal.
Poco a poco fue
siendo más difícil hacer trueque, ya que en ocasiones las necesidades de un
individuo no eran las mismas que las de su contraparte; lo que hizo que el
dinero se convirtiera en instrumento común de comercio, aunque como tal el
dinero se da muchísimo tiempo después, ya que en tiempos primitivos se empezó a
comerciar con barras de oro, plata y cobre. El precio nominal se relaciona con
estos métales y el precio real se relaciona con el trabajo.
El precio de las
mercancías básicamente se compone de tres factores dentro de la teoría de
Smith, los cuales son: la renta, el trabajo y el beneficio a lo cual nos dice:
“El precio de toda mercancía particularmente considerada se resuelve, en última
instancia, en alguna de estas partes, en una o en otra, o en las tres
conjuntamente, y la porción que sobra después de pagar la renta de la tierra y
el precio de todo el trabajo empleado en conseguirlas, manufacturarlas y
ponerlas en el mercado, implica necesariamente un beneficio para alguien”.
Smith considera el
precio natural, como aquel que es suficiente para cubrir la renta, el trabajo y
los beneficios. También menciona que el precio de mercado de cada mercancía se
regula a través de una oferta y demanda, ya que si la mercancía es demandada el
precio será mayor y por el contrario si la demanda del producto es menor su
precio se verá afectado.
Parte de la teoría que acabos de mencionar es
efectiva hoy en día, en relación al precio natural y precio de mercado,
considerando el primero como un punto de equilibrio entre los ingresos y
egresos de cualquier mercancía, y en lo referente al precio de mercado
entendiendo éste como la ley de la oferta y la demanda, dando inicio a la
COMPETITIVIDAD de las empresas.
En México, en 1994 entró en vigor el primer Tratado
de Libre Comercio (TLC) lo que llevo a una apertura de mercado internacional a
las empresas mexicanas exigiendo una competitividad que permitiera
a las empresas mantenerse en su mercado y planear un crecimiento adecuado.
¿Ayuda al crecimiento en la actualidad?
En el día a día, las empresas enfrentan dificultades no solo de
oferta y demanda de sus productos y servicios, sino además, de los efectos de
las crisis internacionales considerando nuevos factores como salarios y calidad
en sus productos para mejorar su productividad, brindando características
diferentes competitivas para generar una diferencia a sus productos.
Como mencionábamos el PIB es un indicador importante
en la productividad de las empresas mexicanas.
Grafico 1
Fuente: Banco de Información Económica del INEGI
Autor de la tabla y Gráfica: Ing. Manuel Aguirre Botello
Autor de la tabla y Gráfica: Ing. Manuel Aguirre Botello
Como podemos observar en el grafico 1, el PIB ha
mantenido un incremento constante, sin embargo, este enfoque se corrompe y
debilita el crecimiento de la competitividad de las empresas por factores
externos a la producción de sus bienes o servicios, tales como enfoques
internacionales y decisiones políticas internas.
La Dra. Lilianne Pavón menciona que un empresario
debe atender simultáneamente cinco aspectos fundamentales:
1.
La
eficiencia operativa del negocio
2.
La
oportunidad de expansión del negocio actual y perspectivas de nuevos proyectos
3.
Minimizar
el costo de los factores de producción
4.
Estimar
el futuro en un ambiente de incertidumbre
5.
Manejar
una constante innovación y mejoramiento en procesos, productos, servicios y
comercialización.
Referencias
Libros
Adam Smith, Investigación sobre la Naturaleza y las
Causas de la Riqueza de las Naciones
Capítulo II Pp.17 y Capítulo VI
Pp.51
Lilianne Pavón, Macroeconomía aplicada, xviii
Artículos
Michael Porter, Revista de Antiguos Alumnos del
IEEM, Pp.60
Referencias Internet
Museo Nacional de Antropología
El museo nacional de antropología
de la ciudad de México es uno de los más importantes en Latinoamérica que alberga
una gran colección de esculturas prehispánicas. Anteriormente este museo se
ubicaba en el centro en la calle de moneda donde hoy se encuentra el museo
nacional de la cultura. Con seis salas abiertas al público en general, con una
longitud de casi treinta mil metros cuadrados de terreno, en donde mantiene una
exposición permanente y exposiciones temporales, hoy puedes disfrutar “Los
almacenes de cerámica de Xochitepec”.
Su horario de apertura des de
martes a domingo de 9 a 19 hrs. Todo el año. Para conocer más respecto a este
museo puedes visitar su página web…
www.mna.inah.gob.mx
Durante el mes de marzo en la librería Educal ubicada en Fernández de Leal en Coyoacan N| 43, Barrio de la Concepción en Coyoacan se han estado realizando diversas actividades que tienen como tema central a la mujer. La librería está muy completa y tiene un café que invita a sentarse a leer o platicar en un ambiente muy intelectual y relajado. Además de sus actividades culturales que son muy interesantes y los recoridos que se ofrecen como el que se realizó el sábado 7 y domingo 8 de marzo llamado "Mujeres de Coyoacan" y donde se evocó a mujeres representativas que le dieron vida a Coyoacan desde el siglo XVI incluyendo a todas aquellas que siguen paseando, viviendo y dejando huella en este lugar. Se recordó a la Malinche, a Doña Catalina Juárez, a Carmelita Romero Rubio, Frida Kahlo, Natalia Sedova, Matilde Frizac, Dolores del Rio, Sara García y Rina Lazo entre otras.
Muy recomendable para estar al pendiente para un paseo cultural de fin de semana.
Les dejo la página: www.educal.com.mx
Muy recomendable para estar al pendiente para un paseo cultural de fin de semana.
Les dejo la página: www.educal.com.mx
El promotor de la cultura en México
En 1946 el
Gobierno del la republica, creo el Instituto Nacional de Bellas Artes
(INBA) con la finalidad
de promover y estimular la producción artística, promover la
difusión de las artes y organizar la educación artística en todo el territorio
nacional.
Dentro de su patrimonio artístico del INBA se integra de:
a) Pinturas, Esculturas y obras de arte
b) Edificios Públicos que Albergaban dichas obras
c) Así como todos aquellos bienes artísticos que el Instituto adquiriera o recibiera por herencia, legado o donación.
Dentro de su patrimonio artístico del INBA se integra de:
a) Pinturas, Esculturas y obras de arte
b) Edificios Públicos que Albergaban dichas obras
c) Así como todos aquellos bienes artísticos que el Instituto adquiriera o recibiera por herencia, legado o donación.
Las actividades
desarrolladas por el INBA abarcan las manifestaciones en los campos de la
música, la danza, las artes plásticas, la arquitectura, la literatura y el
teatro, a través de sus recintos y agrupaciones artísticas.
Los museos en la
Ciudad de México propiedad del INBA son: Museo del Palacio
de Bellas Artes, Museo Rufino Tamayo de Arte Contemporáneo, Museo de Arte
Moderno, Museo Nacional de Arte, Museo Nacional de San Carlos, Museo Nacional
de Arquitectura, Museo Estudio Diego Rivera, Museo de Arte Carrillo Gil, Museo
Nacional de la Estampa, Museo Mural Diego Rivera, Laboratorio Arte Alameda,
Sala de Arte Publico Siqueiros, Ex Teresa Arte Actual, Galería José María
Velasco y Salón de la Plástica Mexicana, Museo de Arte e Historia de Ciudad
Juárez, en Chihuahua, Sala de Arte Público Siqueiros La Tallera y Museo Casa
Estudio David Alfaro Siqueiros en Cuernavaca, Morelos. Centro Cultural El
Nigromante en San Miguel de Allende, Guanajuato, El Palacio de Bellas Artes
También es responsable de: Las Compañías
Nacionales de Danza, Ópera y Teatro, La Orquesta
Sinfónica Nacional, seis grupos
musicales, que comprenden la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, el Coro de
Madrigalistas y Solistas Ensamble y doce Escuelas de
Educación Artística a nivel superior como son: Conservatorio Nacional de
Música, Escuela Superior de Música, Escuela de Laudería, Escuela Superior de
Música y Danza de Monterrey, Escuela de Diseño, Escuela Nacional de Pintura,
Grabado y Escultura La Esmeralda, Escuela Nacional de Danza Clásica y
Contemporánea, Escuela Nacional de Danza Folklórica, Centro de Investigación
Coreográfica, Academia de la Danza Mexicana, Escuela Nacional de Danza Nellie y
Gloria Campobello, Escuela Nacional de Teatro. Una Escuela de Artesanías de
nivel medio superior. Doce Centros de Educación Artística a nivel.
Saludos
JMB
La Mirada del Siglo XX
Justo en la clase del pasado día
martes 03 de marzo hablamos que a partir de finales del siglo
pasado, todo se ha vuelto más visual, les recomiendo que visiten el museo del
Palacio de las Bellas Artes ya que se encuentra la exposición llamada La mirada del siglo XX hasta el próximo
día 17 de marzo, la exposición se compone de la obra fotográfica de Henri
Cartier-Bresson.
Como un resumen de su carrea
artística les comparto lo siguiente: Su carrera comienza alrededor de 1920,
como aficionado a la pintura y la fotografía, y se fue desarrollando a partir
de algunos momentos claves como el viaje a África en 1930-1931. Su obra revela
la huella de su amor por el arte, de las horas pasadas leyendo o mirando
cuadros en los museos. Su estilo quedó profundamente marcado por la enseñanza
del cubista André Lhote y el trato con sus amigos norteamericanos, sobre todo
el fotógrafo Julien Levy, con quien se inició en los placeres de la
composición, pero también Peter y Gretchen Powell, Harry y Caresse Crosby y
-estos últimos fueron quienes le descubrieron las fotografías de Eugène Atget y
las de la Nueva Visión-. El primer Cartier-Bresson resulta una compleja
alquimia de estas diversas influencias. Fuente: www.inba.artesvisuales.com.mx
Museos de la ciudad de México
Para los amantes de los
museos, les comento que de acuerdo con el área de cultura de la Universidad Autónoma de México, existen 62
museos registrados en el D.F., lo impresionante de esto es que en promedio
están ubicados en un radio de alrededor de 22 kilómetros.
Dicho radio está ubicado en el
llamado corredor reforma que va desde el Centro Histórico, hasta el bosque de
Chapultepec. Los más alejados son los que se encuentran en el sur del distrito
federal como es el caso de Universum dentro de ciudad universitaria.
En estos museos encontraras
exposiciones todo el año, incluso el
gobierno del DF tiene un turimuseo implementado para todos los turistas, tanto
locales como aquellos que visitan nuestra ciudad del interior de la república
y/o del extranjero.
La pregunta para reflexionar es ¿Cuántos de estos 62 museos, has visitado?
Para conocer la ubicación y mayor
de talle de las exposiciones que existen tanto permanentes como temporales en cada
uno de estos museos, adjunto la liga de internet
II Festival de Música China
El día de ayer tuvimos la oportunidad de asistir a la sala Nezahualcóyotl en donde se presentó un concierto muy diferente a lo que estábamos acostumbrados a escuchar.
Programa 7
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Lin Tao,
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director huésped
| ||||||||||||
Ying Dong (sheng),
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Solista
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Su Chang (zheng),
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Solista
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Lan Weiwei,
| ||||||||||||
Solista
| ||||||||||||
|
A su vez fue fascinante percibir la música que desde los tiempos de Huang Ti, considerado el emperador amarillo, se expresaba la armonía entre el cielo y la tierra, transportándonos por medio de la melodía y la armonía a otros confines de la tierra y de la cultura.
Los instrumentos que fueron virtuosamente ejecutados son los siguientes:
Pipa (琵琶)
La pipa
china, un instrumento de cuatro cuerdas con una larga tradición, pertenece a la
familia de los laúdes. Se cuenta entre los instrumentos chinos más antiguos y
su presencia puede rastrearse en los textos escritos desde el siglo II a.C.
Cuenta
la leyenda que Wou-Ti, emperador entre los años 140 y 87 a.C, hizo construir la
pipa como símbolo de los cinco elementos (agua, tierra, fuego, madera y metal)
y las tres potencias (cielo, tierra y hombre).
En
tiempos de la dinastía Han Oriental (25-220 d.C.) Xi Liu ofrecía algunas pistas
respecto a su denominación: el término pipa hace referencia a dos técnicas de
digitación diferentes. El nombre pipa está formado de las dos sílabas chinas
"pí" (琵) y
"pá" (琶). Se refieren
precisamente a las dos maneras más comunes de tocar el instrumento:
"pí" significa empujar con el dedo índice de la mano derecha de
derecha a izquierda y "pá" significa tirar con el pulgar de la mano
derecha de izquierda a derecha, en la dirección opuesta.
Sheng 笙
El sheng
es un Instrumento de viento chino, perteneciente a la familia de los
instrumentos de lengüeta libre. Es un órgano de boca que consiste
principalmente en tubos verticales.
Es uno
de los instrumentos chinos más antiguos conocidos, imágenes del el datan del
año 1100 AC. Incluso se han preservado algunos instrumentos de la era Shang
hasta el día de hoy. Tradicionalmente se ha utilizado como instrumento de
acompañamiento para solista de suona o de dizzi. Es uno de los instrumentos
principales en la orquesta moderna china (usado tanto para acompañamiento o
solista) u otras forma de opera china. En el norte de china, ensambles pequeños
como ensambles de viento o percusión, también lo utilizan.
En la
orquesta sinfónica china moderna, se utiliza tanto para la melodía como para
acompañamiento. Su sonido es cálido y suave. La posibilidad de producir acordes
lo convierte en un instrumento de acompañamiento de gran valor.
Zheng o Gu zheng古箏
Los
orígenes del guzheng se encuentran asociados a dos modelos de cítaras chinas
que se punteaban con los dedos, el se y el guqin. El guzheng ha existido desde
el periodo de los Reinos Combatientes siendo especialmente popular durante la
dinastía Qin. El número de cuerdas del guzheng ha fluctuado, durante la
dinastía Tang se usaron modelos con sólo 6 cuerdas y otros de hasta 23 cuerdas.
El registro más antiguo del guzheng en Shi Ji se atribuye al historiador Si
Maqian en el 91 BCE.
Existe
una variedad de técnicas que se utilizan para tocar el guzheng, las mismas
incluyen las acciones básicas de punteo (tanto con la mano derecha o con ambas
manos) en la zona derecha del instrumento y acciones de presionado en la zona
izquierda (con la mano izquierda para producir ornamentaciones del tono y
vibrato) como también trémolo (con la mano derecha). Estas técnicas de tocar el
guzheng permiten crear sonidos que evocan la cascada de un arroyo, truenos,
cascos de caballos, y paisajes campestres. El punteado se realiza
principalmente con la mano derecha con cuatro púas que se fijan a los dedos.
Ejecutantes avezados pueden utilizar púas en los dedos de ambas manos.
Antiguamente las púas se construían de marfil y posteriormente de caparazón de
tortuga.
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